答：大部分美国大学只接受国际学生秋季学期入学。申请秋季入学的申请一般应至少提前1年开始。当然也有部分学校招收春季入学，但招生名额有限。由于在递交申请前需提供大量资料，所以准备的时间也可能会延长。

答：提交申请材料的时间要看学校规定的截止日期，只要保证在截止日期前提交网上申请，寄送出材料即可。不过一些学校要求寄送材料在截止日期前到达学校，要特别注意，建议尽早准备。一般来说，申请材料寄送应尽可能不错过学校的申请截止日期。

答：美国大学不会通过一次或者是一种考试成绩来衡量学生的水平。在本科申请中，美国大学看重的是学生的整个高中阶段的表现和综合素质。高中的学业成绩、排名和标准化考试(SAT/ACT)成绩是几个重要的标准。个人的重要获奖经历也是很多美国名校非常看重的。申请材料中的文书写作，包括个人陈述，老师的推荐信，TOEFL成绩，个人的课外活动，兴趣特长，实习经历等等，这些都是决定申请者能否被录取的重要因素。

答：内容和申请专业相关，同时可以添加一些纯艺类的作品；数量为4-5个主题的作品，作品集的页数为40张左右；你可以选择刻成光盘，做成一个PPT或PDF,动画作品除外；文件名称为“姓名拼音+申请专业+学院英文名称”;也可以打印成册，请选择质量好的纸张；每一个主题作品包含多个灵感来源、数张草图和设计过程，觉得最好的作品放在最前方，手绘能力的体现很重要，面试请携带sketchbook及实物；每一个主题的作品有明确的概念和主题，体现对多种材料，工艺的掌握；最新的作品如未全部完成可以提交半成品；作品集所有文字为英文。

答：一般600-800字就可以，结合你的兴趣、热情及个性，陈述为什么要选择申请这门课程和学院；陈述与此课程相关，你具备的专业知识及技能；陈述与此课程相关，你具备的专业相关实践经历；陈述你今后事业或学业的规划等等。

答：去美国或英国都很好，从学术环境来说，英国的学制是本科三年，硕士一年;美国通常是本科四年，硕士两年。同样质量的学校，英国的门槛无论在推荐信、学术背景要求都比美国更加灵活一些。而且英国很多学校都提供各种形式的预科，可以念一年再升本科。在专业方面，不能否认的是，无论英美，学术环境的差别真的不是很大，都有着丰富的文化资源，师资力量。但如果真的要较真地去说英国和美国在室内设计上的差别，那他们的差别就是：美国是个移民国家，自然而然文化就会十分的多元化，设计多多少少就会更多地注重多样性，这就需要学生十分有想法。英国是个老牌工业国家，传统的学院派，设计就更多地偏向专业的应用发展，需要你有着扎实的基础。

当然，以上的对比只是一个很泛的说法，真正决定教育质量的，还是要看学校本身，学校的地理位置在哪儿，学校的综合实力如何等等。

答：LCC的专业名称为Illustration and Visual Media，这个专业也是将插画和视觉媒体艺术相结合的一个专业。不受材料或风格的限制，希望学生可以通过各种形式进行学术上的尝试，无论是雕塑、印刷、摄影、电影还是什么方式。就像这个课的哲学思想所说的：Nothing is off limits.

LCC插画专业对学生的作品集的要求会更实际和具体。比如各种技法的应用：构图技巧，线条、形状、排版、比例、空间、光线、色彩、纹理等的运用。在个人表现方面要有所深入的表达，比如idea和concept的表现，对项目的research,包括sketchbooks的部分，这些能体现个人特色的都是重中之重。另外，在材料和概念上的探索也可以多尝试，国外院校很看重学生对于专业的个人见解、应用，还有独创性的研究。问题不大，不要有心理负担。

答：伦艺的平面设计在Chelsea,LCC,CSM和Camberwell四所学院都有设置，但是方向都会稍有不同。

Chelsea和CSM的平面设计专业名称都叫“Graphic Design Communication”。Chelsea专业的一个重点是会有跟创意产业结合的独家项目的合作，学生需要在工作中表现出他们对于新想法的热情以及在专业上的技能。圣马丁的专业会非常多元化，官网说是：a wide range of media and contexts,from paper to screen,from digital environments to public spaces。这个专业不光会在technic和concept的方面使你得到提升，还会让你更多的参与到社会和文化中去，切身了解设计对人们的生活造成的影响。LCC的专业有“GRAPHIC BRANDING AND IDENTITY”，这个专业的重点在于企业视觉形象设计的学习，比如VI设计、企业宣传册、产品图册等等。还有一个"GRAPHIC AND MEDIA DESIGN",这个专业结合了平面媒体和多媒体应用两个方面知识的学习。Camberwell专业介绍是：The course is run in close collaboration with the city's graphic design industry,giving our students the skills and professional exposure to prepare them for their future careers.是说他们会跟城市的平面设计行业有紧密的结合。

答：

答：您好，以美国为例，位于西岸等新兴工业城市的院校比较注重艺术与商业的均衡，侧重于商业性和实用性；相比之下，以纽约为中心的东岸则偏重于艺术风格，强调概念性与艺术性，这与欧洲大多数院校相似。

答：工业设计有两个大方向：偏向于产品的外观设计（Product Design），是一种应用艺术，通过研究探索来提高产品的观感和可用性。这一类专业毕业后往往被授予文学类学位（BFA/MFA）；偏向于技术/机械工程（比如Design Engineering）,毕业后授予理工类学位（Bs/Ms）这一类对专业度的要求比较高，如果是研究生则往往需要学生有相对应的本科背景，转专业申请难度较大。

答：工业设计师需要熟知人体工程学，并了解一些相关的机械工程知识，以确保产品的可用性、易用性和可制造性；同时，也需要对市场和销售有一定的了解，以便设计出能够满足客户的需求和期望的产品。

答：在英国，刚刚拿到RIBA会员资格的年轻建筑师，起薪就是比较可观的，相对来说是优于其他行业的，而且入行几年之后的发展也是非常不错的。中国建筑行业近些年强劲的发展势头，也吸引了全球众多的专业建筑师事务所及工程公司。所以，艺术生回国之后也会有很好的发展机会。

答：在方式上，平面制版就是在牛皮纸上制版，制版完成可以直接裁片。立体裁剪就是直接拿面料在人台上面裁剪出来。两者各有优点，平面制版精确，立体裁剪更能出效果。因为有些东西是平面做不出来的，起码没经验的时候做不出来。两者有联系，因为立裁之后还要拷贝到牛皮纸上去裁面料。两者可以结合，平面制版，立裁修正，相互辅助。

答：目前，中国是最热衷于LEED认证的国家之一，而且相关涉及到的行业：建筑，景观，规划，室内，土木等行业是非常有未来价值的。LEED成功的商业运作和市场定位得到了世界范围内的认可和追随，如今它已经成为全球默认的主流绿色建筑评级体系，而且也得到了全球不同气候带国家的认可。

答：大部分美国大学只接受国际学生秋季学期入学。申请秋季入学的申请一般应至少提前1年开始。当然也有部分学校招收春季入学，但招生名额有限。由于在递交申请前需提供大量资料，所以准备的时间也可能会延长。

答：提交申请材料的时间要看学校规定的截止日期，只要保证在截止日期前提交网上申请，寄送出材料即可。不过一些学校要求寄送材料在截止日期前到达学校，要特别注意，建议尽早准备。一般来说，申请材料寄送应尽可能不错过学校的申请截止日期。

答：美国大学不会通过一次或者是一种考试成绩来衡量学生的水平。在本科申请中，美国大学看重的是学生的整个高中阶段的表现和综合素质。高中的学业成绩、排名和标准化考试(SAT/ACT)成绩是几个重要的标准。个人的重要获奖经历也是很多美国名校非常看重的。申请材料中的文书写作，包括个人陈述，老师的推荐信，TOEFL成绩，个人的课外活动，兴趣特长，实习经历等等，这些都是决定申请者能否被录取的重要因素。

答：内容和申请专业相关，同时可以添加一些纯艺类的作品；数量为4-5个主题的作品，作品集的页数为40张左右；你可以选择刻成光盘，做成一个PPT或PDF,动画作品除外；文件名称为“姓名拼音+申请专业+学院英文名称”;也可以打印成册，请选择质量好的纸张；每一个主题作品包含多个灵感来源、数张草图和设计过程，觉得最好的作品放在最前方，手绘能力的体现很重要，面试请携带sketchbook及实物；每一个主题的作品有明确的概念和主题，体现对多种材料，工艺的掌握；最新的作品如未全部完成可以提交半成品；作品集所有文字为英文。

答：一般600-800字就可以，结合你的兴趣、热情及个性，陈述为什么要选择申请这门课程和学院；陈述与此课程相关，你具备的专业知识及技能；陈述与此课程相关，你具备的专业相关实践经历；陈述你今后事业或学业的规划等等。

答：Chelsea学院纯艺专业对作品集的要求是需要展示最近最新的一系列作品，包括比如绘画、雕塑、摄影等的方面。作品集不要把所有东西都放进去，要有选择性的选择优质的作品就好了，临摹的就不要放了，把原创的创造性的作品放进去。并且要表达出你选择这些作品的理由，比如你的研究调查或者是兴趣爱好还是灵感来源，都要有所体现。如果是动画、电影、或者是视频就要用截图的方式呈现了。

答：作品集里面的文字真的不是拿来占位置的，招生官是真的会看的哦~所以保证英文的准确度非常重要。建议大家自己写的英文都拿给专业人士校对一下。另外内容书写上也要体现学术性，太琐碎的细节，太个人的表述，太口语化的词语都需要规避。尤其是申请研究生的同学们，相信本科阶段已经大概知道学术论文的书写模式了，作品集里的内容你就用你最严谨的那个级别去写吧。

答：Camberwell插画专业作品集要求学生要展示出项目研究的依据，想法的发展演变以及解决问题的方式方法。作品集要体现出个人的见解和独特的想象力。重点是要有sketch books的内容，因为老师会因此看到你工作的步骤和过程，想法的发展，作品的不断演变，你的调查研究，包括你在创作过程中所受到的影响或者你所感兴趣的东西，都要有所体现，因为这是你区别于其他人的独特之处。

答：圣马丁的作品集要求学生要展示出最富有创造力和想象力的2D或者3D的作品，在作品中需要充分显示出自己的专业技能，圣马丁对于学生的基础功要求是非常严格的，比如服装工艺相关的打样、制版、立裁等等。还要展示出整个设计的发展过程，这时你要表现出自己的个人想法和设计风格，通过你个人的一些经历或者一些视觉方面的调研，要体现出你的设计作品是如何逐步完善的。

答：一般动画专业的作品集要求你要展示出整个project实现的过程，project一定要有创新的思维意识。作品集中要把从最初的想法，思维的发展演变过程，对于命题或者延伸到这个领域的一个问题的思考，包括对不同艺术形式的尝试，都要体现出来，比如加入草图和手稿就是不错的方法。需要注意的是质量比数量重要，把最好的作品呈现出来就可以了，不要把可有可无的一些作品放进去充数量，会适得其反。